《歐洲歌唱大賽：火焰?zhèn)髡f》是一部喜劇音樂電影，講述了冰島音樂人拉斯和席格芮追逐自己夢想的故事。他們得到了代表國家參加全球歌唱比賽的機會，為了實現(xiàn)自己的夢想，他們展現(xiàn)出了勇氣和決心。這部電影充滿了激情和動力，將觀眾帶入一個獨特的音樂世界。除了音樂元素，電影也強調(diào)了追求夢想需要勇氣和決心的主題，鼓勵觀眾追求自己的夢想。

美國文化的核心在哪里？

作為美利堅東西海岸的兩座耀眼燈塔，洛杉磯和紐約在文化產(chǎn)品的對外和對內(nèi)輸出上自然有著舉足輕重的作用——臭名昭著的PC政確也在此發(fā)揚光大——但美國文化的精髓，始終沒有離開星羅云布在北美平原上的美國小鎮(zhèn)。Flyover Country或Silent Majority，美國人的心靈歸宿，依然是中西部某個勤懇本分，守望相助，被忽視而又努力維持著美國原初精神樣貌的世外桃源。

當超級英雄們已經(jīng)不再滿足于地球殺場，湯姆·克魯斯更要沖上太空之時，《怪奇物語》《小丑驚魂》們重新審視了淡出好萊塢中心的小鎮(zhèn)文化——這與90年代以來的全球化進程不無關(guān)系——與精英主義、進步主義和后物質(zhì)主義者們所描繪的“架空”社會圖景不同，井然有序的小鎮(zhèn)依然有著寶貴而又切實的社會價值，是普適道德標準的理想化身。

這種波瀾不驚的生活范式經(jīng)常是恐怖片和驚悚片的絕佳背景：與世隔絕，其異自見。但這種“差異”并不總意味著“邪惡”；小鎮(zhèn)文化的重要標簽之一，即是經(jīng)常被喜劇電影所利用的，與現(xiàn)代城市所對立的單純。有著樸素價值觀作為依托，“初心”就不只是俗套和可望不可即的代名詞，而是對不被重視的平凡日常的默默贊頌。

對平凡的熱愛，即是對生活本身的熱愛；在后COVID-19時代，人們對平凡生活的渴望顯然也要更勝以往。

【概覽】

在SNL嫡系之中，威爾·法瑞爾的制作人身份似乎要遠比（備受批評的）喜劇演員身份要成功得多。在20多年的電影生涯中，威爾·法瑞爾的多數(shù)銀幕角色都圍繞著中年危機展開——盡管面臨危機的并非是傳統(tǒng)意義上的中年人，而是《飛越未來》式的，在某一方面有著巨大盲點的manbaby（e.g., 《圣誕精靈》《獄前教育》，以及災難性的《福爾摩斯與華生》），甚至《老爸當家》之流的生理缺陷也可大致歸入此類。

但作為少數(shù)能夠持續(xù)主演電影作品的喜劇演員，他似乎又不像看上去那么屎尿屁：他的長期合作伙伴亞當·麥凱在其中顯然功勞不小。威爾·法瑞爾電影的諷刺屬性總是與亞當·麥凱的參與程度有著莫大干系，早期的《王牌播音員》《非親兄弟》都有著相對嚴肅的主題，而《二流警探》更是在《大空頭》登場的5年之前，將次貸危機雜糅進了一部Buddy Cop惡搞片里。而在亞當·麥凱逐漸轉(zhuǎn)向更為嚴肅的題材之時，威爾·法瑞爾似乎也遭遇了自己再熟悉不過的中年危機。

但威爾·法瑞爾不是亞當·桑德勒或者凱文·詹姆斯，10年前他就遭過一回無片可拍，從《你爸爸的房子》這樣的西語片又重新殺回好萊塢主流視野，現(xiàn)在的情形顯然比當年要好得多。在過去五年左右的時間里，他采取了一種迂回的保守策略：盡管缺乏靈感和諷刺性，但以續(xù)集和早期作品的“精神翻拍”的方式，可以平穩(wěn)地度過創(chuàng)作的低潮期。

【制作】

在許多方面，《歐洲歌唱大賽：火焰?zhèn)髡f》都是威爾·法瑞爾早期喜劇電影的延伸：雙人搭檔，《非親兄弟》的音樂夢，《榮譽之刃》《塔拉迪加之夜：瑞奇鮑比的民謠》《半職業(yè)選手》的競賽背景。但或許是EuroVision本身略顯浮夸的表演性質(zhì)（及其64年來因COVID-19首次停辦），這一設定竟意外地與威爾·法瑞爾的喜劇表演方式發(fā)生了有趣的反應，也陰差陽錯地增加了故事中原本并不存在的諷刺感。與同類喜劇電影相似（《塔拉迪加之夜》《永不止步：戴維·寇克斯的故事》），《歐洲歌唱大賽》藉由對亞文化的再演繹，也有著潛在的cult屬性。

《歐洲歌唱大賽》很好地利用了導演大衛(wèi)·道金（《婚禮傲客》）在MV上的豐富經(jīng)驗——尤其是全片的最佳段落“歌曲接龍”，流暢的調(diào)度和剪輯更突顯了這一情節(jié)的荒誕屬性，也很好地代表了電影的整體色調(diào)。編劇方面依然是威爾·法瑞爾電影的短板，SNL資深編劇安德魯·斯蒂爾在一定程度上平衡了電影在喜劇上的散漫和節(jié)奏感——這對經(jīng)常更換搭檔的威爾·法瑞爾非常重要，搭檔朱莉婭·路易斯-德利法斯（《副總統(tǒng)》）的《每況愈下》就明顯水土不服——讓二度主演喜劇的瑞秋·麥克亞當斯（《游戲之夜》）也能輕松承擔較重戲份。然而，不少踩空的笑點可以直接去掉或者加重佐料（如果保留現(xiàn)有卡司），如皮爾斯·布魯斯南夢游一樣的全部鏡頭，如兩個毫不來電的主角硬要在兄妹/情侶梗上浪費時間，比如大表哥丹·史蒂文斯的謎之性向——不僅不必要，甚至傷害情節(jié)。

幸運的是，《歐洲歌唱大賽》的歐洲設定，尤其是冰島的瑰麗風光對松散情節(jié)起到了不錯的調(diào)劑作用，也很好地引起了觀眾對真實存在的“歐洲歌唱大賽”的興趣。

【表現(xiàn)】

《歐洲歌唱大賽》是為數(shù)不多讓威爾·法瑞爾退居次席的威爾·法瑞爾喜劇，但是這很管用：因為在大多數(shù)情況下，電影在笑點上的成功傳遞都來自于瑞秋·麥克亞當斯完美的喜劇演出，對笑點時機的把握恰到好處，又能以自然的表現(xiàn)可信地傳遞出充滿天真感的行為舉止。唯一的問題如前所述，電影在描繪兩位主角之間的浪漫關(guān)系上相當失敗，對故事沒有多大意義，演員自己也似乎不吃這套設定，最后只是給完全無趣的皮爾斯·布魯斯南強行加戲而已，二人關(guān)系停留在兄妹或好友上完全足夠。

在某種程度上，威爾·法瑞爾的銀幕形象始終是“美國精神”的化身：只不過是最拿不出手又最自以為是的那一部分，平庸而又缺乏自知。就威爾·法瑞爾而言，他在最近十年里的作品輸出盡管穩(wěn)定，但并不十分有趣，最有意思的影視作品要數(shù)兩部美劇《巴比倫陷落》和《臨死前戰(zhàn)利品》。自爛到骨子的《福爾摩斯與華生》兩年后，這可以算是他的再次復出。盡管依舊是裝傻賣蠢的技巧和套路，但比起早期作品如《非親兄弟》依舊調(diào)低了許多，更接近一個一根筋的真正角色，而非裝腔作勢的丑角。

但片中真正吸睛的自然是大表哥丹·史蒂文斯。作為《野性的呼喚》之后的第二個反派角色，亞歷山大的形象要更加復雜一些，也輕松地搶走了所有鏡頭，讓電影變得更加有趣。他的俄羅斯口音比兩位主人公的冰島口音更可信，騷氣的歌舞演出更是整部電影的最不可錯過的亮點之一。

但將《歐洲歌唱大賽》與其他威爾·法瑞爾電影真正區(qū)分開來的，是電影在音樂和主題上的認真態(tài)度。盡管在SNL時期惡搞歌曲就是威爾·法瑞爾的拿手好戲，但《歐洲歌唱大賽》并非是對流行音樂的諷刺，和《永不止步》一樣對每首歌曲都有著專業(yè)要求，不惜找來職業(yè)歌手對口型來增強觀感。藝術(shù)水準和內(nèi)容上的錯位不僅貢獻了笑點，也是對主題的直接演繹：歐洲一隅的偏僻小鎮(zhèn)，想讓主人公輸?shù)舯荣惖念I(lǐng)導，充滿鄉(xiāng)土（和海鮮）氣息，對《丫丫叮咚》有著異常喜好的老伙計們，比起光怪陸離的豪宅趴體，更配得上火焰?zhèn)髡f的最炫民族風。

【總結(jié)】

2020年的流年不利，讓人開始更加珍視喜劇appreciate comedy——至少是有潛力的喜劇?！稓W洲歌唱大賽》和許多現(xiàn)代喜劇（以及大多數(shù)Netflix電影）一樣有著過長的毛病，似乎不超過兩個小時就沒法見人；這也使得電影顯得有些臃腫和冗長，強行填充的臨場發(fā)揮也并沒有很好的效果，反而有些礙眼。但作為2020年迄今為止最標準的喜劇電影——這已經(jīng)要比絕大多數(shù)的Netflix喜劇（e.g., 《國際刺客真實回憶錄》《伊比薩》）要高竿了，上一部能達到這個水準的還是詹尼弗·安妮斯頓的《謀殺疑案》——專注和演員的魅力讓這部電影成為了意外驚喜。

【相關(guān)推薦】

《永不止步：戴維·寇克斯的故事》

《塔拉迪加之夜：瑞奇鮑比的民謠》